Der Beruf
Ein einzigartiger Künstler
Als Schauspieler verwandelt er sich manchmal, um diesen oder jenen zu imitieren. Er parodiert eine Körperhaltung, wechselt die Stimme und verkörpert eine Person; mit viel Körpereinsatz oder auf nüchterne Weise; ohne ein Wort wird er zum Pantomimen, verkleidet zum Clown.
Als Dichter verzaubert er die Welt und formuliert sie, hilft, sie mit anderen Augen zu sehen, nicht ohne eine leise Melancholie zu wecken.
Er engagiert sich, vertritt eine Überzeugung und macht die Mächtigen lächerlich; sein Humor ist ebenso militant wie anprangernd.
Als Provokateur stellt er unbequeme Fragen, wagt verbotene Antworten und spielt mit Tabus.
Als Kommentator widmet er seine ganze Aufmerksamkeit einer fälschlicherweise offensichtlichen Realität und beleuchtet sie mit seinem einzigartigen Blick.
Als Verrückter schafft er Unordnung, hinterfragt Grenzen und tanzt darüber hinweg, wie ein Kind vor der Domestizierung.
Vor allem aber sucht und erfindet er sein Material – er ist ein Künstler, der oft alles tut, und zwar ganz allein – insofern ist er ein einzigartiger Schöpfer.
Ist Humor eine minderwertige Kunst?
Der Beruf, der Lachen hervorruft, ist also ein Sonderfall. Es gibt keinen Ausbildungsweg, der diesen Weg legitimiert, und vielleicht ist das der Grund, warum Humoristen in den darstellenden Künsten nicht immer den ihnen gebührenden Stellenwert erhalten.
Dennoch gibt es in der Romandie zahlreiche Künstler, die als Gegenbeispiele beweisen, dass Humor auch Fragen aufwerfen und mit Talent und Relevanz zur Debatte beitragen kann. Dies gilt umso mehr, als das Publikum mitspielt und einige Aufführungen zu riesigen Publikumserfolgen werden.
Die Herausforderung des Lachens
Nach einem kreativen Prozess, der oft von großer Einsamkeit vor dem Spiegel geprägt ist, wird der Humorist dem ultimativen Test unterzogen: Er muss die Leute zum Lachen bringen.
Wenn ihm das gelingt, ist er legitimiert, erfüllt seinen Teil des Vertrags und kann auf einen zweiten Auftritt hoffen. Wenn er es nicht schafft, ist alles vorbei. Einem Komiker wird nicht gestattet, nicht lustig zu sein. Und so ist es auch mit seinem Lebensunterhalt: Er unterhält, er isst – oder er muss einen anderen Weg einschlagen.
Man könnte sagen, dass er ein Individualist ist, der sich auch in seiner Einstellung zu seinem wirtschaftlichen Status durchsetzt. Da er von der öffentlichen Hand kaum unterstützt wird, muss der Humorist mit seinem Einfallsreichtum wetteifern, um sein eigenes Rentabilitätsmodell zu entwickeln, wie ein Unternehmer, der seine Tourneen so plant, wie man Konserven im Keller stapelt, mit mehreren Schritten im Voraus, um die mageren Zeiten kommen zu sehen. Aus diesem Grund wird Humor oft durch völlig nackte Ansätze praktiziert, deren Einfachheit oft eine Stärke ist, die aber auch das Ergebnis einer erzwungenen Sparsamkeit der Mittel ist.
Unser Projekt soll daher diesem einzigartigen Schauspieler, dem Humoristen, helfen, Ressourcen, Zusammenarbeit und Input von außen zu sammeln, als Möglichkeiten, seine Arbeit zu verbessern.
Aber auch
Ohne Sicherheit kein Humor, ohne Übertretung kein Lachen. Dies ist die Quadratur des Kreises des Humoristen.
Marie Guibourt und Sandra Colombo teilen in Le point golri einige erhellende Gedanken. Obwohl Humor überall präsent ist, scheint er immer schwieriger zu handhaben zu sein. Diese Feststellung hat sie dazu veranlasst, diesen Newsletter zu erstellen. Sie beobachten den aktuellen Medienrummel um Guillaume Meurice und stellen sich die Frage: Warum schadet dieses wunderbare soziale Schmiermittel (bleiben wir beim Thema Vorhaut) manchen Menschen und tut anderen gut? Woher kommt dieser (an der Basis) zarte Unterschied in der Wahrnehmung, der jedem Menschen eigen ist und der in wenigen Flügelschlägen eines Schmetterlings Tsunamis von Hass oder Aufrufen zum Boykott und zur Unterstützung auslösen kann?
Eine Geschichte des Lachens
Von der Farce zum Vaudeville, vom Witz zur Pantomime, über die Posse, die Commedia dell’arte, den Sketch oder den Stand-up … vom Boulevardtheater zum Straßentheater, von der Musikrevue zur Burleske, es geht immer um Humor, Phantasie, Spott oder Ironie, seit Anbeginn der Zeit. Das Wort Komödie stammt vom griechischen Wort „kômôidía“, das sich aus „komos“ für Fest und „oide“ für Gesang zusammensetzt. Es handelt sich um eine Theatergattung, deren Ziel es war, die Menschen zum Lachen zu bringen, aber auch menschliche Missstände anzuprangern.
Interview mit Sabine Melchior-Bonnet
Lachen zu können war lange Zeit ein ausschließlich männliches Vorrecht. In Le Rire des femmes. Une histoire de pouvoir (Presses Universitaires de France, 2021) analysiert die Historikerin für Empfindsamkeiten Sabine Melchior-Bonnet die historischen Gründe für dieses Verbot und zeigt, wie Frauen nach und nach die Macht, Frauen zum Lachen zu bringen, an sich gerissen haben.